写实素描的表现内容和形式是什么

更新时间2018-11-08 14:50:12

 写实素描的写实性是一个相对的概念，绝不是照相机式的无个性复制。无论多么忠实于写实，最终只是一个绘画效果的转换，不同的艺术观念和态度，指引不同的观察方法和观察角度，并最终导致不同的表现形式和效果。从现象学分类，我们把写实素描归纳为几种形式：

 

1.古典素描：以线带调子式，这一类素描线是主导，明暗色调依附于线，简略概括的画出形体关系和肌理效果，最终线和色调融为一体，画面蕴含“无线”的线意，呈现出细致的写实效果。文艺复兴的古典大师，以及后来的安格尔，怀斯等大师，都是这一绘画体系。

 

2.体面素描：空间结构式，这一类素描所观察的现象世界是立体的而非平面的，强调体面转折，将对象立方体块面化，从而获得强烈的立体效果，体面素描将对象理解为不同的透视斜面组成。俄罗斯绘画体系是这一绘画的代表。

 

3.结构式：倾注对事物内部解剖结构和组合的观察与分析，这一类素描的表现主题，明暗关系忽略不计，线为主，几何化的强调出事物的构造特征，结构素描的基本特征是对事物构造原理的把握，目前艺术学院的工业造型以及设计专业通常以此类素描作为基础训练。

 

4.光影素描：没有光，事物无法呈现出视觉形象，只能给人触觉感受，而有光就有影，光和影构成明暗关系成为色调深浅变化的依据。对于光影效果的模仿是光影素描的兴趣中心，法国近现代素描就是这一观念。其效果是色调丰富，边缘线虚实处理，以及光感和空间感的逼真表现。

 

    以上四种素描分别从形、体、结构、色调为其观察和出发点来观察世界。写实素描发展到现代，逐渐形成了四种类型的综合表现，也就是后来派生出的全因素素描、超写实素描等